V festival Internacional de Compositores a la Guitarra Pa’ lo Escrito



Descargar 137.86 Kb.
Fecha de conversión20.08.2018
Tamaño137.86 Kb.

V Festival Internacional de Compositores a la Guitarra Pa’ lo Escrito

Homenaje a Julio César Oliva”

Lunes 28 de septiembre de 2009

SALA XOCHIPILLI, 19:00 hrs.

Concierto de Alberto RODRÍGUEZ ORTIZ (Puerto Rico),

Y Obras de compositores invitados: José Luis LOMÁN (México), Ricardo SALGADO (México), Cuarteto CHICUACEMECATL (México), David REYES (México), Ricardo SÁNCHEZ (México), Julio César OLIVA (México),

P R O G R A M A
Suite Montebello Julio César OLIVA

Una flor en la laguna (México 1947)

Tisú

Floresta

Interpreta: Antonio Macedo


Tres piezas para guitarra sola Ricardo SÁNCHEZ

Danza. (México 1963)

Canto del Agua.

Danza de Luz

Interpreta: Ricardo Sánchez, guitarra


7 Microestudios          David REYES

  1. Estudio Polifónico (2004) (México 1964)

  2. Divertimento (2003)

  3. Acerca de las mariposas (sobre un tema de Mauro Giuliani) (2003)

  4. Penthatonison (2003)

Tres momentos musicales (a Karla Ortiz-Grovas Gutiérrez) (2009)

  1. Lento y con espirito

  2. Moderato

  3. Andante

Interpreta: David Reyes, guitarra

Quinto poema José Luís LOMÁN

Para cuarteto de guitarras (México 1978)


Sonatina Mecahuehuetl inic. Mihqui Cuarteto CHICUACE MECATL

Para cuarteto de guitarras (México)

I. Xantolo Chicuace mecatl

II. Mictlan José Luis LOMÁN

III. Zempaxochitl Ricardo SALGADO (México-1966)

Interpreta: Cuarteto de guitarras Chicuace mecatl: José Luis Lomán, Ricardo Padilla, Mauricio Pineda, y Ricardo Salgado.

* * *

Alberto Rodríguez Ortiz

Guitarrista Compositor (Puerto Rico)
Fragmentos Miguel CUBANO

(Puerto Rico)


Sonata no. 2       Alberto RODRÍGUEZ ORTIZ

Introducción (Íntimo-Allegro)  (Puerto Rico)

Canción nocturna
Allegro violento



Saudança Miguel CUBANO
Tres Preludios Alberto RODRÍGUEZ ORTIZ

  1. Grafístico-rápido

  2. Grafístico con sorpresa

  3. Tumbao

Tres Preludios José RODRÍGUEZ ALVIRA (Puerto Rico)


Sonata no. 3 “Homenaje a la Sonora Ponceña y a Bach” *  Alberto RODRÍGUEZ ORTIZ

Adagio rítmico “Preludio en candela”

Scherzo (Presto) “Canción en gavota”
Aire y fuga…al fogón

*Estreno en México
Interpreta: Alberto Rodríguez, guitarra

* * *


Julio César OLIVA (México 1947)

Originario de la Ciudad de México. Realizó sus estudios musicales en la Escuela Nacional de Música y posteriormente en el Conservatorio Nacional de Música bajo la tutela del Maestro Alberto Salas En 1970 fue el primer guitarrista en interpretar un programa completo con música de Bach. Con amplia y reconocida trayectoria musical, destaca el haber sido privilegiado con ser el primer solista en tocar en la Sala Netzahualcoyotl de la UNAM durante la inauguración de ese recinto.



Ricardo SÁNCHEZ (México 1963)

Nació en la ciudad de México. Es alumno de la carrera de historia, a través del Sistema de Universidad Abierta de la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM. Estudió guitarra con el Mtro. Guillermo Flores Méndez, en el CIEM, Escuela Nacional de Música de la UNAM. Cuenta con una grabación llamada: Tricéfalo Poemas y piezas para guitarra, con composiciones y fotografías realizadas por él mismo. Se ha presentado en el Instituto Mexicano de Psiquiatría “Dr. Juan Ramón de la Fuente” en apoyo a Voz Pro salud Mental AC., y en el programa Radio Abierta del Departamento de Psicología de la UAM. Xochimilco, entre otros.



Cuarteto CHICUACE MECATL (México)

El nombre viene del Náhuatl y significa, Chicuace: seis y Mecatl: cuerdas. Este cuarteto de guitarras surge en 2006 con la inquietud de desarrollar una nueva visión musical por medio de las influencias y experiencias que tienen cada uno de los integrantes: Mauricio Pineda Curiel, José Luís Lomán Adauta, Ricardo Padilla Moncayo y Ricardo Salgado Andrade, todos ellos formados en la Escuela Nacional de Música de la UNAM. El mismo año de su creación graban su primer disco homónimo. Actualmente están por grabar su siguiente producción discográfica donde incluirán composiciones propias. Con el escritor y director Adán Salgado Andrade actúan y musicalizan el cortometraje “Negocio Redondo”. Se han presentado en diferentes foros nacionales e internacionales.



José Luís LOMÁN (México 1978)

Guitarrista, compositor y arreglista mexicano. Comienza sus estudios de guitarra, en el Colegio de Ciencias y Humanidades del Plantel Vallejo, posteriormente ingresa a la Escuela Nacional de Música de la UNAM. En 1998 dio una temporada de conciertos con el Octeto de Guitarras del C.C.H. Vallejo y la Orquesta Sinfónica de la ENM bajo la dirección del Jazzista Juan José Calatayud, ha sido invitado para presentar varios proyectos musicales donde ha colaborado con arreglos y composiciones propias.



Ricardo SALGADO (México 1966)

Nació en la ciudad de México. Inició sus estudios en la Escuela de Iniciación Artística No.2 del INBA., posteriormente ingresa a la Escuela Nacional de Música de la UNAM para cursar su Licenciatura como instrumentista en el área de guitarra, alternando estudios en la Escuela del Sindicato Único de Trabajadores de la Música. Es miembro fundador del grupo de rock Factotum con el que realizó varias giras por España e Italia en 1992. Compositor, productor y arreglista, ha colaborado en diversos proyectos en una amplia gama musical, creando incluso música para jingles, libros infantiles, CD’s, multimedia y otros.



David REYES (México 1964)

Originario de la Ciudad de México, inicia su experiencia guitarrística a la edad de 8 años. Estudia la carrera de Ingeniero Agrónomo en la FES – Cuautitlán UNAM, en 1991 gana el 3er Festival de Canto Universitario de la UNAM. En 1997 ingresa a la ENM y en septiembre del 2006 recibe el título de Licenciado Instrumentista. Desde 1998 hasta la fecha dirige el taller de guitarra clásica de la Casa del Lago Juan José Arreola también dentro de la UNAM. Se ha desempeñado como profesor de música en el Plantel Azteca, Colegio Israelita de México y el Instituto Cumbres Bosques. Desde 1995 hasta la fecha ha dado múltiples conciertos y presentaciones para diferentes instituciones educativas y de gobierno.



Miguel CUBANO (Puerto Rico)

Es Profesor en la Universidad Interamericana de Puerto Rico, Recinto Metropolitano. Obtuvo un bachillerato en música por la Universidad de Puerto Rico. Prosiguió estudios graduados en el Conservatorio Nacional de Aubervilliers, Francia, donde obtuvo el diploma en guitarra clásica, bajo la tutela del maestro Alberto Ponce. También obtuvo un diploma de composición en la Schola Cantorum de Paris, donde estudió con el compositor Alain Kremski. Ha compuesto piezas para guitarra, flauta y voz, además de música original para documentales y cine.



José RODRÍGUEZ ALVIRA (Puerto Rico)

Vive en la isla caribeña de Puerto Rico. Desde 1983 enseña en el Conservatorio de Música de Puerto Rico donde ha sido maestro de guitarra y clases teóricas, director del departamento de Teoría y Composición y Decano de Asuntos Académicos. En la actualidad se desempeña como maestro de clases teóricas y tecnológicas. Ha estudiado en L'École Normale de Musique de Paris, el Conservatoire de Musique d'Aubervilliers y el Conservatorio de Música de Puerto Rico. Su música ha sido interpretada en Puerto Rico, Latinoamérica, Europa y los Estados Unidos, en el Festival Sonidos de las Americas: Puerto Rico, celebrado en el Carnegie Hall en 1997 y organizado por la american composers orchestra  y el Festival Casals e Interamericano de Puerto Rico. Es el autor de teoría.com, portal de Internet dedicado a la teoría musical que recibiera en 2006 en Merlot Classic Award en el área de música.



Alberto RODRÍGUEZ ORTIZ (Puerto Rico 1971)

Oriundo de Cayey, Puerto Rico, ha estudiado con grandes y renombrados músicos, tales como Alberto Ponce, Yoshihisa Taira, Nicholas Goluses, Ernesto Cordero, Eladio Scharrón, Juan Sorroche, Carlos Vázquez y Carlos Cabrer, entre otros. También ha recibido consejos en clases magistrales de parte de músicos de la talla de Malcom Bilson, William Kanneingeiser y Miguel Angel Girollet. Posee un Diploma de Composición de la Escuela Normal de Música de Paris, una Maestría en Ejecución y Literatura de la Guitarra de la Eastman School of Music de Rochester, Nueva York y un Bachillerato en Artes de la Universidad de Puerto Rico. Actualmente es profesor de guitarra y música de cámara en el Conservatorio de Música de Puerto Rico. Sus composiciones son tocadas regularmente por todo el mundo y son distribuidas por las casas publicadoras Daminus, Tuscany y Querico.

Coordinación Académica: Guillermo Soriano Escamilla

Coordinación Institucional: Diana Ramírez

***

V Festival Internacional de Compositores a la Guitarra Pa’ lo Escrito

Homenaje a Julio César Oliva”

Martes 29 de septiembre de 2009

SALA XOCHIPILLI, 19:00 hrs.

Concierto de Joaquín GONZÁLEZ y Juan GASPAR Guitarristas Compositores de PUEBLA (Estado Invitado), y obras de Compositores Invitados: Carlos CONTRERAS (México), Gilberto RAMÍREZ (México), Óscar CÁRDENAS (México) Erick Adrián GARCÍA ALONSO (México)

P R O G R A M A


El laberinto de Arena* Erick Adrián GARCÍA ALONSO
Preludio 1 (Lluvia en el Funeral)* (México 1987)
Romance Trágico*

Lluvia de Otoño
*Estreno Absoluto

Interpreta: Erick Adrián García Alonso, guitarra


Suite Párvulo Gilberto RAMÍREZ

Mientras dormía (México 1976)

Ya es hora

La clase

El juego

Picardía, diablura

Interpreta: Gilberto Ramírez


Dos Valses Oscar CÁRDENAS

Interpreta: Jesús Márquez (México)



Canciones a mis sobrinos

Interpreta: Javier Noyola



Sonata a mi tierra (2005) Carlos  CONTRERAS

Ligado por el gusto (México 1976)

Flor del corazón

Didjaza

Gloria

Interpreta: Carlos A. Contreras



  • * *

Juan Gaspar y Joaquín González

Guitarristas Compositores de PUEBLA (Estado Invitado)
Un sueño que se va en la aurora Joaquín GONZÁLEZ

(México 1979)



Distante instante

Tus manos
El sueño del ángel

Interpreta: Joaquín González, guitarra


Buenos días Leo      Juan GASPAR

(México 1949)             



El secreto de la Paloma

                             



Suite Bajo los festones de la parroquia  

            Campanas al alba

            Teponaxtles

            Plegaria

            Listones y huipiles

Pico de oro                  

                            



De “Tres piezas a Bonita”                                

      II Giocoso

     III Allegro
Luz de mis ojos                                        

Respiro (a Dúo con Joaquín González)   

Interpreta: Juan Gaspar, guitarra



* * *

Erick Adrián GARCÍA ALONSO (México 1987)

Nacido en la Ciudad de México además de músico es Diseñador Industrial y artista Plástico. Comienza a tocar guitarra a los 10 anos de edad y a los 14 años recibe instrucción profesional en guitarra por Cristian Herrera. En 2003 da su primer recital en el 25 aniversario de la Casa de la Cultura Jesús Reyes Heroles de Coyoacán y escribe sus dos primeras obras para guitarra la primera titulada Lluvia de Otoño y Traggic Romance. En 2007 toma cursos de solfeo, armonía, contrapunto a la vez que clases de composición con Daniel Díaz Espargo. En 2008 ingresa al Centro Cultural Ollin Yoliztli en Guitarra bajo la tutela de Freddy Pérez (Cuba) y después con Cesar Lara (Cuarteto de Guitarras de la Ciudad de México) además toma clases de armonía con Jorge Ritter. En agosto de 2009 ingresa a la Escuela Nacional de Música en el Área de Composición con Leonardo Coral. Ha escrito 8 Preludios para guitarra, una suite para guitarra y cuerdas, 6 piezas mas para guitarra y dos sonatas para piano.



Oscar CÁRDENAS

Originario de la Ciudad de Chihuahua. En 1987, ingresó al Departamento de Bellas Artes de la Universidad Autónoma de Chihuahua, bajo la guía del maestro Cleofas Villegas. En 1989 cuenta con la asesoría del guitarrista Juan Carlos Chacón. En 1994 obtiene el segundo lugar en el 1er. Festival y Concurso Nacional de Guitarra en Guanajuato, Gto. y en 1996 el primer lugar en el Concurso Nacional de Paracho, Mich., con una mención otorgada por Julio César Oliva.



Carlos CONTRERAS (México-1976)

Estudió en la Escuela bellas artes del estado de Oaxaca en 1995 bajo la cátedra del maestro Guillermo García Luís. Continúa sus estudios de licenciado instrumentista en guitarra en la Escuela Nacional de Música de la UNAM bajo la cátedra de Mariel Peñaloza y Alfredo Rovelo. Participó en las tres semanas internacionales de la guitarra, en el centro cultural universitario. Ha tomado clases magistrales con: Claudio Marcotulli (Italia), Flavio Cucci (italia), Jesús Ortega (Cuba), Eduardo Martin (Cuba). Así mismo en la ENM tomó clases de composición y dirección de orquesta, banda y coro, con: Samuel Pascoe, Salvador Rodríguez, Ismael Campos y José A. Ávila. De 2001 a 2006 fue becario del FOESCA Oaxaca, en la categoría jóvenes creadores, emprendiendo investigaciones de la música tradicional oaxaqueña, con las cuales compuso ¨Suite Oaxaqueña¨ y ¨Sonata a mi tierra¨, concluyendo con su primera producción discográfica ¨Seis cuerdas siete regiones¨.



Gilberto RAMIREZ (México-1976)

Originario del Municipio de Petlalcingo, Puebla. Se ha presentado en diferentes auditorios de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), del Instituto Politécnico Nacional (IPN) y en diversas instituciones gubernamentales, entre otros. Ha sido participante en los Concursos Nacionales de Guitarra de Paracho Michoacán y de Taxco Guerrero. Ha formado parte de diversas agrupaciones musicales, como son: el dúo “Fugarte” y el dúo “Vivaldi”. Ha sido Director e integrante de la “Orquesta de Guitarras de la Escuela Nacional de Música” (ENM) de la UNAM fundada por el maestro Néstor Castañeda. Actualmente es pasante en la carrera de Instrumentista en el área de Guitarra, bajo la cátedra del profesor Fernando Cruz Vázquez. Es miembro de integrante del Cuarteto de guitarras Coyoacán.



Juan GASPAR (México-1949)

Estudia violín con Natalia Gudkov de la Julliard School of  Music en Nueva York a los 7 años. Y guitarra en el Conservatorio de Puebla, toca rock y blues con Tony Baker en la Universidad de las Américas. Continúa sus estudios con Manuel López Ramos de 1972 a 1979. Estudia guitarra flamenca con Robert Amaya. Ha obtenido varios premios: en 1972 el 2º lugar en el Concurso Nacional de Guitarra del INJUVE y en 1978 el 1er  lugar en el Concurso Nacional de Guitarra Clásica de Paracho, en 1982 es finalista en el Concurso Internacional de Guitarra Manuel M. Ponce. Se ha presentado en toda la República y parte de Estados Unidos, destacando el Festival de Guitarra Cleofas Villegas de Atlixco, La Feria Regional y Cultural de Huamantla, El Festival Internacional de Guitarra de Zihuatanejo, en la serie “Friends of the Texas Boy’s Choir” en Fort Worth, Texas, y otros. Dentro de sus grabaciones destaca Festones y  Secretos. Su música es publicada en Italia por VP Music Media y en Estados Unidos por Clear Note Publications. Actualmente es profesor de guitarra en el Conservatorio de Música del Estado de Puebla.



Joaquín GONZÁLEZ (México-1979)

Nació en la ciudad de Atlixco, Puebla. En 2003 crea junto con otros guitarristas de la región, el Festival de Guitarra Cleofás Villegas. En 2004 conforma un dúo de piano y guitarra: el dúo Morón-González ofreciendo recitales en diferentes foros. En 2005 participa en el IV Festival de Guitarra de Puebla integrándose a la orquesta de guitarras dirigida por Nadia Borislova. En 2006 junto con Agustín Gilberto Mayorga, graba el CD titulado “Para ti ”. En 2007 Participa en la primera edición del OMNIMANIFES. Ha participado en las ediciones del 36 y 40 aniversario del Huey Atlixcáyotl. Con el dueto “Corazón a Dúo” participó en “La fiesta de la música”. Ha participado en clases magistrales con Francisco Gil, Enrique Salmerón y Julio César Oliva. Ha musicalizado obras de teatro como “¿Qué cuento es este?” de Carlos Converso (Argentina) y “Llamado de una Pesadilla” de Marco Polo Rodríguez (México). Grabó la música de: “El Atlixco de los abuelos, 60 años de historia fotográfica”. Es fundador y director de la Orquesta de Guitarras “Atlixcáyotl”.

Coordinación Académica: Guillermo Soriano Escamilla

Coordinación Institucional: Diana Ramírez

***

V Festival Internacional de Compositores a la Guitarra Pa’ lo Escrito

Homenaje a Julio César Oliva”

Miércoles 30 de septiembre de 2009

SALA XOCHIPILLI, 19:00 hrs.

Concierto de Alonso TORRES MATARRITA y Nicolás ALVARADO (Costa Rica) y obras de Compositores Invitados: Ferdinand ZAPATA (México), Iván BRINGAS (México), Jerónimo RAJCHENBERG (México), Miguel Ángel GOROSTIETA (México), Alejandro LUISCASTILLO (México).

P R O G R A M A



Malengue Alejandro LUIS-CASTILLO

(México 1971)

Interpreta: Fernando Abraham Vargas, guitarra

Estudios transfigurados para guitarra Ferdinand ZAPATA

Estudio collage #1 (México 1980)

Estudio #5 (Homenaje a Jean Michel Basquiat)

Hipertrofia “versión para guitarra sola o secuencia”
Análisis en un tablero Iván Jarek BRINGAS
     -negras en siciliana (México 1990)
     -blancas

Transición
       Adiós Zenaida
       Puente Nublado

 Interpreta: Iván Jarek Bringas, Guitarra con técnicas extendidas.


Selvamazonia Jxel RACHJENBERG

para guitarra y medios electrónicos (México 1979)

Interpreta: Jxel Rajchenberg, guitarra, Manuel Gutiérrez, electrónica en vivo

 

Fecundación (2002) Miguel A. GOROSTIETA

para dos guitarras y cinta (México 1973)

Interpretan: René Báez y Fernando Vargas, guitarras

***

Alonso Torres Matarrita



Guitarrista Compositor (Costa Rica)

Guitarrista invitado: Nicolás Alvarado (Costa Rica)



Pasillo en Mi menor. Alonso TORRES

(Costa Rica 1980)



"Las Horas del Día"
           La Madrugada
           La Mañana
           El Mediodía
           La Tarde
           La Noche



Meditación, de "Dos Momentos de Resignación"


Estudio Rítmico.
Estudio con Bajo Caminante.
Interpreta: Alonso Torres Matarrita, guitarra

 14 Impresiones sobre "El Principito"

para conjunto de cámara y guitarra solista
      1. Preludio
      2. El Asteroide B612
      3. Las Personas Mayores
      4. Dibújame un Cordero
      5. La Rosa
      6. El Rey
      7. El Vanidoso
      8. El Bebedor
      9. El Hombre de Negocios
     10. El Farolero
     11. El Viaje a la Tierra
     12. El Zorro
     13. La Serpiente
     14. La Partida del Principito

Interpreta: Nicolás Alvarado (Costa Rica), guitarra, Dirección: Alonso Torres


Alejandro LUISCASTILLO (México-1971)
Licenciado en composición por La Escuela Superior de música. Realizó estudios de posgrado en La Universidad de Indiana en Bloomington bajo la tutela de Don Freund y Sven David-Sandström. Es becario Fulbright, recibió la “School of Music Merit Scolarship” de La Universidad de Indiana, fue distinguido con la beca de “Jóvenes creadores 2004”.Fue nombrado Artista en Residencia en Colombia en 1999. Ha participado en diversas clases con maestros como George Crumb, Harrison Birtwhistle, Michael Jarrell, Martin Bresnik, Roberto Sierra, Alfredo del Mónaco y Franco Donatoni entre otros. Sus obras han sido seleccionadas en la “Convocatoria de Música Joven”, “Festival Internacional Bartók”, “Callejón del Ruido”, XXIV, XXV y XXVI “Foro de Música Nueva Manuel Enríquez” y “Festival Spazio Musica” 2003 de Cagliari, Italia.

Iván Jarek BRINGAS (México-1990)
Comenzó sus estudios de música a los 7 años con su padre (músico de Jazz) a los 9 grabó un casete de composiciones propias para guitarra y teclado que se distribuyó, ingresó a la escuela nacional de música en el área de guitarra donde ha estudiado con los maestros Juan Carlos Laguna, Pavel Meza, José Francisco Gómez, Alberto Ruiz, Marco Iván López Miranda. Ha tomado clases magistrales con Freed Frith y Leo Brouwer. Ha tocado en ensambles de Flamenco, Samba y Free Jazz, y presentado sus composiciones en lugares como: el museo Anahuacalli, el Festival Universitario de Guanajuato, el Festival de Jazz de Zacatecas, el IV Festival de compositores a la guitarra Pa` lo escrito, el Café Hexen, y Jazzorca, entre otros.

Miguel Ángel GOROSTIETA (México-1973)

Licenciado en composición por la Escuela Nacional de Música, UNAM. Fue becario del “PAPIIT”, obtuvo la “Medalla Gabino Barreda” y se tituló con mención honorífica. Ha presentado sus composiciones en salas de la Ciudad de México y el interior de la república. Es miembro de la Sociedad de Autores y Compositores de México. Ha compuesto obras de cámara, orquesta sinfónica y de cuerdas y electroacústicas. Su música ha sido transmitida en Radio UNAM y Opus 94, en entrevistas radiofónicas. Su obra “No te juzgo, sólo te pienso”, fue estrenada en el XXXI Foro Internacional de Música Nueva Manuel Enríquez 2009. Es cofundador del dueto multidisciplinario Mutuos y pianista en la obra de teatro “Pita en 4 tiempos”, con Leticia Pedrajo.



Ferdinand ZAPATA (México-1980)

Guitarrista, compositor y artista sonoro. Estudio guitarra clásica en el INBA, en el conservatorio nacional de música y ENM ha tenido como maestros a Patricio Peña, Eloy Cruz, y Edgar Mario Luna. Participó en el taller de improvisación impartida por el legendario guitarrista Fred Frith, en el marco del XXIII festival del centro histórico 2007. Ha participado en varios festivales y foros culturales. Actualmente se dedica a la composición, ejecución y difusión de la música contemporánea, basada en la experimentación y Explotación de recursos técnicos y sonoros.

 Jerónimo RAJCHENBERG (México)

Hace algunos años me atreví a poner pie en la primera senda de música que se me apareció: comencé a caminar y en el camino encontré a mucha gente que, como yo, buscaba algo. Voy andando el pedacito de sendero que me toca en estos tiempos mientras pienso que este camino que nos hace encontrarnos con los demás, comunicarnos con ellos y escucharlos, este camino que nos lleva a descubrir el brillo de sus ojos es, sin atajos ni desviaciones, la música.



Alonso TORRES MATARRITA (Costa Rica-1980)

Nacido en San José, Costa Rica. Empieza a tocar guitarra a los 12 años. Es egresado de la Universidad de Costa Rica a nivel Bachillerato en las carreras de Enseñanza de la Música y Guitarra Clásica. Actualmente cursa la carrera de Composición en dicha Universidad. Ha participado en clases maestras con Eduardo Martín, Leo Brouwer (Cuba), Luis Jorge González (EEUU), Ernesto Cordero (Puerto Rico) y Carlos Michans (Argentina-Holanda). Entre sus obras se encuentra un concierto para guitarra y orquesta de guitarras, música de cámara y obras para guitarra sola, flauta sola y piano. Su música ha sido interpretada en México, Estados Unidos, Colombia, Bélgica, Honduras y Nicaragua. En 2008 le es otorgado de forma compartida el premio “Compositor del Año, en Música Instrumental”, en los premios de la ACAM (Asociación de Compositores y Autores Musicales de Costa Rica) por su participación como autor en el disco “Palabras de Guitarra” del guitarrista costarricense Ramonet Rodríguez. Su obra “Apasillado” fue incluida como repertorio obligatorio del Concurso Nacional de Guitarra de Costa Rica 2008.

Coordinación Académica: Guillermo Soriano Escamilla

Coordinación Institucional: Diana Ramírez

***

V Festival Internacional de Compositores a la Guitarra Pa’ lo Escrito

Homenaje a Julio César Oliva”



Jueves 1º. De Octubre de 2009

Concierto de Frank WALLACE (U.S.A), y obras de Compositores Invitados: Guillermo FRAGOSO (México), Guillermo SORIANO (México), Adeï BEREA (México), Heitor VILLA-LOBOS (Brasil) obra de estreno en México.



SALA XOCHIPILLI, 19:00 hrs.

Estampas brasileñas (2008) dedicada a Rodrigo Lara Adeï BEREA

Jobima (bossa nova) (México 1960)

Amazonia (saudade)

Janeira (samba)

Valse – Chôro* Heitor VILLA-LOBOS

(Brasil 1887-1959)

Interpreta: Rodrigo Lara Alonso, guitarra*Estreno en México

 ..Y el pez gato desapareció en un sueño  Guillermo FRAGOSO

(Dos guitarras y saxofón) (México 1953)

La persecución (Guitarra y saxofón)

Fantasía al amanecer (guitarra sola).

Interpretan: Omar Israel Rodríguez Clavijo, y Guillermo Fragoso guitarras, Itzamná Roberto Pacheco , saxofón.



2 microestudios (2009) Estreno Absoluto Guillermo SORIANO

X-1 Homenaje a Abel Carlevaro (México 1975)

X+2 Homenaje a Leo Brouwer (dedicado a Steven Spielberg)

Interpreta: José Francisco Gómez, Guitarra



El Silfo (Homenaje a Paul Dresher) (2008)

Para octeto de guitarras

Interpretan: Jordán Pizano, Diana Reséndiz, Mariana Valenzuela, Miguel García, Alejandro Almaguer, Eduardo Velásquez, Jorge Birrueta, Claudia Marañón. Dirección: Guillermo Soriano

* * *
Frank Wallace


guitarrista, baritono, compositor


de Father Said: (2003) Frank Wallace


The stars letra de Frank C. Wallace, 1888-1951

The fixed course

Sand dunes

The cage


The river

Climbing cliffs

The taste

Pungent odor

Shall I fret

Shade


Dusk

Interlude


Tantalize your troubles



The Elements (2004) Frank Wallace

Fire
Earth

Air

Water




de Sketches I, for Young Guitarists Frank Wallace

Sphinx and Phoenix



Orientale (2002) Frank Wallace

Mi Jardín de Calla (2007) Frank Wallace, poema de Nancy Knowles


Intermedio


Dreams on a Lullaby (2006) Frank Wallace

Variaciones sobre El Noi de la Mare




The Game (2007) Frank Wallace


Manhattan poemas de Frank Wallace

Furrowed Brow

Deep

Tell us True Love



Forest Vision

Sonata No. 1 “Las Campanas” (1984) Ernesto García de León, b. 1952

Diágolos criollos


Canción

Son




Guitarra de 10 cuerdas de Stephan Connor

Adeï BEREA (México-1960)

Realizó sus estudios de guitarra y composición en la Escuela Nacional de Música de la UNAM y en el Estudio de Arte Guitarrístico A.C. entre 1977 y 1987. Su repertorio consta en su mayoría de obras para guitarra sola y en conjuntos, y de música de cámara que incluye, entre otros, a dicho instrumento. Desde 1992 vive en la ciudad de Xalapa Veracruz, y labora en la Facultad de Música y en el Centro de Iniciación Musical Infantil (CIMI) de la Universidad Veracruzana.



Heitor VILLA-LOBOS (Rio de Janeiro 1887-1959)

Villa-Lobos es, sin duda, la figura cimera en la historia de la música brasileña. Como lo demuestran recientes investigaciones, aún queda mucho por conocer de la obra de este compositor brasileño; un vistazo a la introducción de la nueva edición de la Suite populaire brésilienne publicada por la editorial Max Eschig confirma esta aseveración. El estreno mundial de la Valse–Chôro lo hizo Frédéric Zigante el 2 de julio de 2006 durante el festival Piemonte In Musica, en Torino, Italia.



Guillermo SORIANO (México)

Originario de Nezahualcoyotl, en 1999 ingresa a la Escuela Nacional de Música (ENM) en el área de Etnomusicología, y posteriormente a la Licenciatura en Guitarra bajo la tutela del profesor Fernando Cruz.. Ha interpretado música tradicional latinoamericana con el grupo Uirapurú, así como música renacentista y barroca con los grupos Fugarte y Avathar. Forma parte de la Orquesta de Guitarras de la ENM, del Cuarteto Coyoacán y del duo Anime Musicae.Es director Artístico del Festival de Compositores Guitarristas Pa’ lo Escrito.



Guillermo FRAGOSO (México-1953)

Su labor como compositor inicia en 1970 e incluye obras para guitarra, coro litúrgico, rock experimental, danza contemporánea, jingles para televisión y radio, documentales, teatro, performance, presentaciones multimedia, musicalización de poemas en náhuatl y otros. Ha participado como compositor en el XV Festival Internacional Cervantino (1985), 2° Festival de Performance en la Ciudad de México (1993); Primer Festival de Teatro Nuevo en Tlaxcala (1993), Festival Internacional de Jóvenes Profesionales en Sibiu, Rumania (1996), Día Internacional de la Danza en la Ciudad de México (1999), Festival Internacional del Estado de Tamaulipas (1999),Festival Internacional de Compositores a la Guitarra “Pa’ Lo Escrito”, con sede en la Escuela Superior de Música del INBA, ubicada en el Centro Nacional de las Artes (2008), Concierto de maestros de la escuela de música OPUS 1, con sede en la Escuela Nacional de Música de la UNAM (2008).



Frank Wallace (EE.UU.)

Es sin duda alguna uno de los más prolíficos guitarristas compositores de nuestro tiempo, su música ha sido descrita como “la emancipación de la música contemporánea” por Frank Oteri del NewMusicBox.org. Con ecos del Blues, musica medieval, jazz, música latina y música clásica, desde Ravel al avant garde, las composiciones de Frank Wallace exploran el ámbito de la guitarra, como solista, en duo, trio, y cuarteto, así como en música de cámara con voz, flauta y cello. Desde hace diez años el maestro Wallace ha escrito más de noventa canciones muchas de ellas en ciclos que van de seis a quince canciones. La riqueza y complejidad de sus acompañamientos y la belleza de sus melodias vocales resaltan la influencia de sus mentores: desde Dowland, pasando por Shubert, hasta Britten. Es un maestro de la canción auto-acompañada. Wallace se especializa en la música contemporanea y realiza giras internacionales como solista y acompañado por la mezzo-soprano Nancy Knowles conocidos como el Duo LiveOak. Por dos décadas (finales de los 70´s y hasta mediados de los 90´s) Wallace viajo con LiveOak y compañía cantando y tocando Laud y vihuela de mano interpretando música de los siglos XII al XVI. “ Es un impresionante talento en cada aspecto; un fuerte guitarrista, un compositor con una voz distintiva, y un vocalista confidencial”-Soundboard. El New Hampshire Council on the Arts ha otorgado a las composiciones de Wallace con el prestigioso premio Artist Fellowship Award.Wallace es director del Festival 21 en Boston, el cual promueve la música nueva para guitarra clásica. También es co-director de el Second Sundays Guitar Series con Roger Smith Arts en NuevaYork. Recién acaba de terminar su ciclo de dos años como director de la Sociedad de Guitarra Clásica de Boston. Además de dar clases en el Conservatorio de Nueva Inglaterra, Frank Wallace enseña en otros lados como: Plymouth State College, Emmanuel College, Keene State College y el Franklin Pierce College. Sus composiciones han sido publicadas por Tuscany y Clear Note publications. Sus obras han sido publicadas en Guitar Review, Fingerstyle Magazine, LSA Quarterly y Sounboard Magazine. Su obra completa está disponible en www.gyremusic.com.



Ernesto García de León (México 1952)

Nació en Jáltipan, Veracruz. Estudió en la Escuela Nacional de Música de la UNAM y se especializó como concertista de guitarra. Ha sido alumno de destacados maestros y fue becado para continuar estudios superiores en The Royal School of Music, en Londres, así como en Italia, Francia y España. Como guitarrista se ha presentado en distintas ciudades del mundo. Ha participado como intérprete y compositor en numerosos Festivales mundiales y nacionales, entre otros, en el evento con motivo del Premio de Musicología en La Habana, Cuba, en la Ressegna di Nuova Musica, en Italia y en el encuentro guitarrístico “A Seis Cuerdas”, patrocinado por el Fideicomiso para la Cultura México-Estados Unidos, por la Fundación Rockefeller, la Fundación Cultural Bancomer y el FONCA. Su obra musical se ha publicado en Nueva York, por Mel Bay Publications Inc., dentro de las Ediciones Michael Lorimer y se han editado varios discos con su obra. Fue subdirector de la Escuela Superior de Música del INBA y actualmente imparte la cátedra de guitarra en esa misma institución. Es miembro de la American Society of Composers, Authors and Publishers ASCAP, en la ciudad de Nueva York, y pertenece a la Broadcast Music, Inc. BMI. En 2006, se le homenajeó en el IX Festival Internacional de Guitarra de Taxco, Guerrero, así como en el Latino Dance & Music Festival en Denton, Texas, en Julio de 2008.

Coordinación Académica: Guillermo Soriano Escamilla

Coordinación Institucional: Diana Ramírez

***

V Festival Internacional de Compositores a la Guitarra Pa’ lo Escrito

Homenaje a Julio César Oliva”



Viernes 2 de Octubre de 2009
Concierto de Julio César OLIVA (México) Compositor Homenajeado, Compositores Invitados: Jean Ángelus PICHARDO (México), Marimo SUGAHARA (Japón), Marcelo FERRARIS (Argentina)
La rosa de los cuatro vientos Julio César OLIVA

Interpretan: Manuel Hernández León, Gerardo Cervantes Jiménez, Hugo Cruz Parra, Rogelio Escobedo Sánchez
De “Recuerdos de infancia”: Julio César OLIVA

La Mecedora

En las penumbras del tapanco

Belinda

Nostalgia por la muerte del amor Benito VIGIL RUIZ

(Homenaje a Julio César Oliva) (México 1985)

Interpreta: Benito Vigil Ruiz, Guitarra
Fragmentos del 68 (2008) Jean Ángelus PICHARDO

para flauta, cuarteto de guitarras y palo de lluvia (México-1984)

 I. ¡Únete pueblo!

II. El silencio es más fuerte

III. Matar a un joven es matar la esperanza

 

Interpretan: Alejandro Rojas Díaz – flauta. José Joel Hernández Flores, Miguel Ángel Rivera, Hugo Armando Medina González, Luis Enrique Estrada Fernández – guitarras. Jean Angelus Pichardo - palo de lluvia


Luna Llena en Yokohama Julio César Oliva

Marimo Sugahara, Guitarra



Un sol en la distancia (Dedicada a Ricardo Salinas) Marcelo Ferraris

Estreno Mundial (Argentina 1969)

Interpreta: Ricardo Salinas
El Origen Perdido Julio César Oliva Tiahuanaco

Aymara

Viracocha

Interpreta: el Dúo González-Salinas; Roberto González y Ricardo Salinas. Obra estrenada en el Festival Internacional del ICPNA, Lima, Perú 2007


Concierto del Amor Julio César OLIVA

Para guitarra y cuerdas (México 1947)



El amor es así

Una carta de despedida

Estarás siempre en mi corazón

Interpreta: Erwin Rodríguez; Guitarra, Marcelino Estrada; violín I, Rocío Hernández; Violín II, Hugo Saldaña; Viola, Gabriela Cadena; Violonchelo, Ulises castillo; contrabajo



"La participación de Erwin Rodríguez fue también posible gracias al apoyo de la Universidad Autónoma de Sinaloa y del Instituto Sinaloense de Cultura".

***


Julio César Oliva
Guitarrista compositor Homenajeado
Tres instantes de amor               Julio César Oliva
   Aparición
   Te contemplo desde mi ventana
   Obsesión  
 
  Dos cuadros mágicos               
    Vengo a decirte que te quiero
    Tocata

 
  Cascadas de Agua Azul
             
 
  Las Big Bands a la guitarra          Arr. Julio César Oliva
    You Go To My Head
    Moonlight Serenade 
    The Nearness Of You

 
  Dos piezas mexicanas                Arr. Julio César Oliva
     La bikina
     Son de la negra

Interpreta: Julio César Oliva


***
Jean Ángelus PICHARDO (México 1984)
Nace en la Ciudad de México. Comenzó sus estudios en composición con Lucía Álvarez. Ha participado en los cursos de técnica vocal relacionados con el teatro impartidos por la actriz María Teresa Dal Pero y ha tomado clases con Hilda Paredes y Luca Belcastro. En 2008, participó en el proyecto “Opera Súbita” con la obra escénica Mariana en el marco de la XVII Conferencia Internacional sobre VIH/SIDA 2008 realizada en la Ciudad de México. Actualmente estudia composición con Gabriela Ortiz.


Marimo SUGAHARA (Japón)

Nació en Osaka, Japón. En el año 1994, se trasladó a la Ciudad de México para hacer la maestría de ingeniería civil en la UNAM. A partir del año 2000 se dedica principalmente a la guitarra clásica. En el año 2002 recibió los siguientes premios:Premio Especial Otorgado por los jueces en “The 29th Nihon Guitar Concour” (Japón) Segundo lugar en “The 9th Saitama Guitar Concour” (Japón)En el año 2006 su suite “Abstract Colors” se publicó en la revista japonesa “Gendai Guitar”. En el año 2007 tocó el Concierto de Aranjuéz en dos ocasiones con los pianistas destacados de México: Arturo Nieto Dorantes y Carlos Alberto Pecero. En el mismo año estrenó su suite “Five Wheels” en el concierto de festejo del 70 aniversario de Radio UNAM.



Marcelo FERRARIS (Argentina-1969)

Guitarrista y compositor argentino, egresado del Conservatorio Municipal Manuel de Falla.El tango, el folklore argentino, el jazz y la música contemporánea habitan su mundo de expresión al momento de componer.Ha grabado y tocado con importantes artistas de la escena internacional. Participó en Festivales internacionales en EEUU, Colombia, Venezuela, Peru, Bolivia, Uruguay, Paraguay y España. Premiado con la Cantuta de Oro en Tacna, Perú. Integrando colecciones y editoriales musicales de relevancia, se proyecta como uno de los más notables compositores argentinos que con su singular estilo, sensibilidad y expresión cautivan el universo de la guitarra.



Julio César OLIVA (México-1947)

Compositor y guitarrista mexicano, también destacado arreglista de música tradicional mexicana, así como de canciones populares. Sus composiciones son difíciles de clasificar dentro de un estilo pues aborda lenguaje contemporáneo, impresionismo y romanticismo. Es considerado una de las figuras más representativas de la guitarra clásica en México. Como guitarrista fue el primero en ejecutar un programa completo de música de Bach en México, esto en 1970. Fue el primer músico solista invitado para la inauguración de la Sala Netzahualcóyotl en 1976, una de las principales salas de concierto de Latinoamérica. Cuenta con más de 200 composiciones realizadas para diferentes combinaciones instrumentales, siendo su mayor contribución a la guitarra. Varias de sus obras han sido interpretadas en festivales nacionales e internacionales, y publicadas por importantes publicaciones como Guitar International (Inglaterra), Gendai Guitar (Japón), Soundboard (EU) e importantes editoras de música. Algunas de sus obras son: Pedro Páramo y el Llano en llamas, tres instantes de amor, la lejanía de los perfumes, sonata de la muerte, sonata de amor, tres cuadros mágicos, suite montebello e imágenes de Paracho. Su discografía: guitarra mexicana, La guitarra en el mundo, terceto de guitarras de la Ciudad de México, Plenilunio, México mágico y guitarra de cristal, considerado este último como su mejor disco siendo destacado por la crítica internacional.Igualmente su labor pedagógica ha quedado publicada en su método "Guitarra Didáctica" de editorial Mundo América. Su nombre figura en la enciclopedia de México, Diccionario de compositores de México, 50 años de música del palacio de Bellas Artes, Catálogo de Obras para Guitarra de Compositores Mexicanos.



Coordinación Académica: Guillermo Soriano Escamilla

Coordinación Institucional: Diana Ramírez ***

Compartir con tus amigos:


La base de datos está protegida por derechos de autor ©psicolog.org 2019
enviar mensaje

    Página principal
Universidad nacional
Curriculum vitae
derechos humanos
ciencias sociales
salud mental
buenos aires
datos personales
Datos personales
psicoan lisis
distrito federal
Psicoan lisis
plata facultad
Proyecto educativo
psicol gicos
Corte interamericana
violencia familiar
psicol gicas
letras departamento
caracter sticas
consejo directivo
vitae datos
recursos humanos
general universitario
Programa nacional
diagn stico
educativo institucional
Datos generales
Escuela superior
trabajo social
Diagn stico
poblaciones vulnerables
datos generales
Pontificia universidad
nacional contra
Corte suprema
Universidad autonoma
salvador facultad
culum vitae
Caracter sticas
Amparo directo
Instituto superior
curriculum vitae
Reglamento interno
polit cnica
ciencias humanas
guayaquil facultad
desarrollo humano
desarrollo integral
redes sociales
personales nombre
aires facultad